A I M Abraham Cassette 1

A.I.M By Kyle Abraham: Cassette vol. 1

  • Päivämäärä

    29.10-31.10.2025

  • Kokonaiskesto

    1 tunti (ei väliaikaa)

  • Tila

    Erkko-sali

Esitysajat

ke 29.10.2025 klo 19.30
to 30.10.2025 klo 19.30
pe 31.10.2025 klo 19.30

Lisäksi

Taiteilijakeskustelu koreografi Kyle Abrahamin kanssa to 30.10. esityksen jälkeen. Teosalustukset ennen esityksiä klo 18.45 Tanssin talon Aulassa.

Tekijät

Koreografia: Kyle Abraham** yhteistyössä A.I.M-ryhmän kanssa
Lavastus-, valo- ja videosuunnittelu: Dan Scully
Pukusuunnittelu: Karen Young ja Kyle Abraham
Äänieditointi: Sam Crawford ja Kyle Abraham**
Videoeditointi: Simon Harding
Taiteellinen neuvonantaja: Risa Steinberg
Esiintyjät: Jamaal Bowman, Mykiah Goree, Alysia Johnson*, Faith Joy Mondesire, Destin Morisset, William Okajima*, Niya Smith, Keturah Stephen, Gianna Theodore, Olivia Wang, Jayden Williams (varatanssija)

*Princess Grace Award -saaja / **Princess Grace Statue Award -saaja

Yhteistuottajat: International Summer Festival Kampnagel (Hampuri, Saksa), Festspielhaus St. Pölten (Itävalta), Tangente St. Pölten–Festival für Gegenwartskultur sekä PEAK Performances, Montclair State University.

Teosta tukee pääyhteistyökumppanina Ed Bradley Family Foundation.
Muut tukijat: Torrence Boone.

Koreografin saatesanat

"Vuosien varrella olen luonut teoksia, joissa klassisen musiikin ja hiphopin synty risteävät omassa elämässäni. Samalla 1980- ja 1990-lukujen popmusiikki ja New Wave ovat kietoutuneet tiiviisti osaksi kiinnostuksiani ja kokemuksiani.

Halusin tehdä teoksen, joka tuo esiin toisen puolen vaikutteistani. Teoksen, joka nostaa esiin muiston siitä, millaista oli tanssia ala- ja yläkouluvuosina keltamustien koulubussien takaosassa musiikin tahtiin, jossa soivat M/A/R/R/S, Suzanne Vega, Salt-N-Pepa, The B-52s, LL Cool J ja Prince.

1980-luvun alussa syntynyt musiikkivideokulttuuri herätti uudenlaisen fantasian, katukulttuurin ja eri muotojen yhdistelyn. Se tuntui näyttävän suuntaa tulevaisuudelle. Tämä yhdistelyn henki näkyy myös teoksessa Cassette Vol. 1, jossa liikkeelliset ilmaisutavat yhdistyvät tietoisesti: balettitekniikka sulautuu vahvasti vapautuneeseen liikkeeseen pohjautuvaan artikulaatioon.

Vaikka teos ei perustu yksinomaan vapautuneeseen liikkeeseen, siinä ovat vahvasti läsnä Trisha Brownin, Bill T. Jonesin ja Kevin Wynnin vaikutteet, jotka kulkevat mukana koko teoksen ajan.

Valitut liikkeelliset ilmaisut kunnioittavat sellaisten tanssillisten vaikutteiden jatkumoa, jotka eivät välttämättä ole kaikille ilmeisiä. Samalla ne tuovat esiin afroamerikkalaisen kokemuksen moniäänisyyden ja sen vastaanoton osana amerikkalaista kulttuuria.

Cassette Vol. 1 on yhtä aikaa camp ja kriittinen. Sen ytimessä on halu antaa tilaa sekä leikillisyydelle että viitteellisyydelle.

Teos antaa luvan nauraa ääripäille ja itkeä kadonneiden muistojen hienovaraista inhimillisyyttä."

– Kyle Abraham, taiteellinen johtaja

Musiikki

“Dancing with Myself,” Billy Idol (4) 1981- Chrysalis Records Ltd (Reservoir). “I Drove All Night,” Cyndi Lauper (The Essential Cyndi Lauper)—2003 Sony Music Entertainment Inc. “Jump (For My Love),” Pointer Sisters- Sony Music Entertainment Inc. and Anidraks Music, Inc. “Let’s Work,” Prince (Controversy)—1981 NPG Records, Inc. under exclusive license to Legacy Recordings. “Rock Lobster,” The B-52’s (Time Capsule)—1998 Reprise Records. Marketed by Rhino Entertainment Company, a Warner Music Group Company. “The One I Love,” REM (Document)- 1987 - Universal Music Publishing Group. “Venus,” Bananarama (The Greatest Hits Collection [Collector Edition])—1988–2017 London Records LTD. “Walk Like an Egyptian,” The Bangles (Different Light)— Nanada Music BV

Biografia: taiteellinen johtaja / koreografi

  • KYLE ABRAHAM (A.I.M by Kyle Abrahamin perustaja ja taiteellinen johtaja; he/him) on vuodesta 2005 lähtien esittänyt teoksiaan kansainvälisille yleisöille ja saanut laajaa kansainvälistä tunnustusta. Hänen työstään on kirjoitettu useissa merkittävissä julkaisuissa, kuten Document Journal, Vanity Fair, Ebony, Harper’s Bazaar, Kinfolk, O Magazine, Paper, Surface, Vogue & Vogue UK sekä W Magazine. Viime vuosina Abraham on ollut ehdolla useisiin merkittäviin palkintoihin, kuten Olivier-palkinto parhaasta uudesta tanssiteoksesta (An Untitled Love, Sadler’s Wells, 2025) ja Rose Prize for International Dance (An Untitled Love, 2025). Hänelle on myönnetty kaksi National Dance Critics Award -palkintoa koreografiasta: Are You in Your Feelings (2024, Alvin Ailey Dance Theater) ja Love Letter (on shuffle) (2025, New York City Ballet). Muihin tunnustuksiin lukeutuvat Dance Magazine Award (2022), Princess Grace Statue Award (2018), Doris Duke Award (2016) sekä arvostettu MacArthur Fellowship (2013). Abrahamin koreografioita ovat tilanneet lukuisat arvostetut tanssiryhmät, kuten American Ballet Theatre, Alvin Ailey American Dance Theater, Kuuban kansallisbaletti, New York City Ballet, Paul Taylor American Modern Dance ja The Royal Ballet. Vuonna 2024 hän sai kiitosta kolmesta uudesta teoksestaan: täyspitkä Cassette Vol. 1 sai ensi-iltansa Hampurissa, Mercurial Son kantaesitettiin American Ballet Theatren ohjelmistossa lokakuussa, ja joulukuussa Park Avenue Armoryssa nähtiin Dear Lord, Make Me Beautiful, jota The New Yorkerin Jennifer Homans kuvasi ”poikkeukselliseksi tanssimuistelmaksi”. Abraham on kuratoinut ja johtanut useita esityssarjoja, kuten Danspace Projectin 50-vuotisjuhlavuoden ohjelmistoa (2024) ja Lincoln Centerin Summer for the City -festivaalia (2022, 2023). Vuonna 2020 hän toimi Dance Magazine -lehden ensimmäisenä vierailevana päätoimittajana. Tällä hetkellä hän toimii Claude and Alfred Mann Endowed Professor in Dance -nimikkeellä University of Southern California’n Glorya Kaufman School of Dancessa (vuodesta 2021 lähtien). Hän on myös Dance Magazine -lehden ja Hubbard Street Dance Chicago -ryhmän neuvonantajana sekä jäsenenä American Academy of Arts and Sciencesissa, The Inaugural Black Genius Brain Trustissa ja Dorchester Industries Experimental Design Labin ensimmäisessä taiteilijakokoonpanossa – hankkeessa, jonka ovat käynnistäneet Prada Group, Theaster Gates Studio, Dorchester Industries ja Rebuild Foundation.

    Kyle Abraham. Kuva: Alexander Diaz

Biografiat: luova työryhmä

  • SAM CRAWFORD (äänieditointi) Sam Crawfordin sävellyksiä ja äänisuunnittelua on kuultu muun muassa Bill T. Jones/Arnie Zane Companyn teoksessa (Venice Biennale, 2010), A.I.M by Kyle Abrahamin teoksessa (Untitled Love, 2022), Camille A. Brown and Dancersin teoksessa (BLACK GIRL: Linguistic Play, 2016) ja David Dorfman Dancen teoksessa (A(Way) Out of My Body, 2022). Viimeaikaisiin elokuvaprojekteihin kuuluu 32 Sounds, ohjaajana Sam Green, jossa Crawford toimi kuulokekokemuksen suunnittelijana – elokuva oli Oscar-esivalinnassa vuoden 2024 parhaaksi dokumentiksi. La Medea, live-elokuvayhteistyö ohjaaja Yara Travieson kanssa, johon Crawford sävelsi musiikin ja kirjoitti libretton, sai ensi-iltansa P.S.122’s Coil Festivalilla vuonna 2017. Vuodesta 2020 Crawford on opettanut äänisuunnittelua University of Marylandin School of Theatre, Dance, and Performance Studiesissa. Vuonna 2023 hänestä tuli UMD:n Maya Brin Institute for New Performancen yksi johtajista.

  • SIMON HARDING (videoeditointi) on palkittu lavastus- ja videosuunnittelija, joka työskentelee live-esitysten parissa ja on kiinnostunut esitysmuodoista, jotka luovat elävän tilan esineiden ja kehon välille. Hän oli SaBooge Theatren perustajajäsen ja vakituinen suunnittelija kaikissa heidän tuotannoissaan, mukaan lukien kriitikoiden ylistämät Hatched, Fathom ja Every Day Above Ground.

  • DAN SCULLY (valosuunnittelu) on newyorkilainen valo- ja projisointisuunnittelija. Hän on ollut A.I.M by Kyle Abrahamin vakituinen valosuunnittelija sen perustamisesta lähtien, suunnitellen muun muassa täyspitkät teokset Pavement, Live! The Realest M.C. sekä Bessie-palkitun The Radio Show. Hänen viimeaikaisia tanssiprojektejaan ovat työt New York City Balletille, Alvin Ailey American Dance Theaterille, BODYTRAFFICille, Hubbard Street Dance Chicagolle ja Misty Copelandille. Teatteri- ja konserttiprojekteihin lukeutuvat Rocky (Broadway), Jedermann (Salzburger Festspiele), The Orchestra Rocks! (Carnegie Hall) ja Peter and The Wolf (John Lithgow / Carnegie Hall). Alueellisia yhteistyökumppaneita ovat olleet Trinity Repertory Company, Geva Theatre Center, Asolo Repertory Theatre, Cleveland Playhouse, Hudson Valley Shakespeare Festival ja Two River Theater Company. Hänellä on MFA-tutkinto NYU Tisch School of the Artsista.

  • RISA STEINBERG (taiteellinen neuvonantaja) toimii monipuolisesti tanssikentällä esiintyjänä, opettajana, José Limónin teosten rekonstruoijana, harjoitusohjaajana ja koreografien mentorina. Hän on kotoisin New Yorkista ja on käynyt High School of Performing Artsin. Hän suoritti BFA-tutkintonsa The Juilliard Schoolissa, jossa hän on ollut kokopäiväinen opettaja vuodesta 2004 ja toimi Juilliard Dancen varajohtajana vuosina 2008–2016. Hän on opettanut vierailevana opettajana ympäri maailmaa ja useissa kesäintensiiveissä. Vuonna 2022 hän sai DanceTeacher Magazine Award of Distinction -palkinnon. Tanssijana hän oli päätanssija José Limón Dance Companyssa ja vieraili kansainvälisesti eri ryhmien kanssa. Hän esiintyi myös Punchdrunkin Sleep No More -esityksessä vuosina 2015–2020.

    Koreografisena neuvonantajana hän on mentoroinut lukuisia nousevia ja vakiintuneita koreografeja. Hän toimii myös Ann and Weston Hicks Choreography Projectin toisena johtajana Jacob’s Pillow’ssa.

  • KAREN YOUNG (pukusuunnittelu) on newyorkilainen pukusuunnittelija, joka on suunnitellut puvustuksia moniin Kyle Abrahamin ja A.I.M:n teoksiin, kuten Drive, The Gettin’, INDY, Meditation, Big Rings ja An Untitled Love. Hänen viimeaikaisia tanssiproduktioitaan ovat yhteistyöt muun muassa Martha Graham Dance Companyn, Paul Taylor Dance Companyn, Alvin Ailey American Dance Theaterin, Ballet Basel, Brian Brooksin, Lucinda Childsin, Pontus Lidbergin, Troy Schumacherin, Sonya Tayeh’n, Sidi Larbi Cherkaouin, Acosta Danzan, Malpaso Dance Companyn, Miami City Balletin ja Hubbard Street Dance Chicagon kanssa. Hän on suunnitellut puvut myös Wendy Whelanin projekteihin Restless Creature ja The Day, ja vastaa parhaillaan Martha Grahamin koko repertuaarin pukujen rekonstruoinnista Martha Graham Dance Companylle. Young on suunnitellut myös teatteriproduktioita, mukaan lukien Geoff Sobellen Home (Brooklyn Academy of Music) sekä Third Rail Projectsin immersiiviset esitykset Confection (Folger Theater) ja Then She Fell. karenyoungcostume.com

Biografiat: tanssijat

  • JAMAAL BOWMAN (he/him) aloitti tanssiopintonsa 14-vuotiaana kotiseudullaan Marylandissa, jossa hän myös syntyi ja kasvoi. Vuonna 2021 hän valmistui Director’s Scholar -stipendiaattina University of the Arts -yliopistosta Philadelphiassa, Donna Faye Burchfieldin johdolla. Uransa aikana Bowman on työskennellyt useiden merkittävien taiteilijoiden kanssa, kuten Nora Chipaumire, Tommie Waheed-Evans, Maleek Washington, Helen Pickett, Fana Fraser, Jocelyn Cottencin, Nacera Belaza ja Sidra Bell. Marraskuussa 2021 hän kiersi Von Howard Projectin kanssa Ecuadorissa esiintyen International Living Arts Festival of Loja -festivaalilla. Viimeksi hän tanssi Kun-Yang Lin/Dancers -ryhmän jäsenenä kaudella 2021–2022. Bowmanin henkilökohtainen taiteellinen työskentely pohjautuu queer-mustaan iloon, teatteriin, improvisaatioon ja komiikkaan. Hän pyrkii muokkaamaan tulevaisuutta oman yhteisönsä hyväksi, luoden enemmän mahdollisuuksia loistaa ja tulla nähdyksi. Bowman liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2022.

    Jamaal Bowman. Kuva: Carrie Schneider


  • MYKIAH GOREE (he/him) on Houstonista, Texasista kotoisin oleva tanssija, joka sai varhaisen tanssikoulutuksensa Houston Ballet Academyssa ja Kinder HSPVA:ssa Melissa Bowmanin ja Janie Carothersin johdolla. Hän on osallistunut kesäintensiiveihin muun muassa Ballet Austinissa, BodyTrafficissa ja Peridancessa. Opiskellessaan Juilliardissa hän esiintyi seuraavien koreografien teoksissa: Tiler Peck, Rena Butler, Jamar Roberts, Ohad Naharin, Trisha Brown, Camille A. Brown ja Omar Román De Jesús. Mykiah’n koreografista työtä on valittu esitettäväksi useisiin Juilliardin ja muiden organisaatioiden ohjelmiin, kuten Choreographers and Composers 2022, MOVE|NYC:n kesäintensiiviin, Senior Production 2024 -esitykseen sekä Choreographic Honors -näytökseen. Hän on sertifioitu pilatesohjaaja ja on toiminut Juilliardin Black Student Unionin hallituksessa. Mykiah kertoo olevansa syvästi kiitollinen kaikille, jotka ovat vaikuttaneet siihen, millainen ihminen ja taiteilija hän on tänä päivänä. Mykiah liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään tammikuussa 2024.

    Mykiah Goree. Kuva: Carrie Schneider


  • ALYSIA JOHNSON (she/her) on Dallasista, Texasista kotoisin oleva tanssija, joka aloitti koulutuksensa Dallas Black Dance Theatressa ja Booker T. Washington HSPVA:ssa Lily Weissin johdolla. Hän täydensi taitojaan osallistumalla kesäohjelmiin arvostetuissa instituutioissa, kuten Joffrey Ballet, Alvin Ailey, LINES Ballet ja Jacob’s Pillow. Alysia aloitti ammattilaisuransa Bruce Wood Dance Companyssa, minkä jälkeen hän suoritti BFA-tutkinnon The Juilliard Schoolissa. Tanssijan työnsä ohella hän on opettanut ja koreografioinut muun muassa Princetonin yliopistossa, Hubbard Street Dance Chicagossa ja Jacob’s Pillow’ssa. Vuonna 2021 Alysia sai Princess Grace Honoraria Award for Dance -palkinnon työstään Hubbard Streetin riveissä, jossa hän oli ryhmän jäsen. Monipuolisena taiteilijana tunnettu Alysia on esiintynyt muun muassa Tory Burchin ja Adidaksen kampanjoissa. Äskettäin hän liittyi Boom Crack Dance Companyyn ja jatkaa yhteisökeskeisten, genrejä rajoja rikkovien tapahtumien tuottamista. Alysia kiittää menestyksestään erityisesti yhteisöään ja äitiään, Galen Johnsonia. Alysia liittyi A.I.M-ryhmään 2025.

    Alysia Johnson. Kuva: Carrie Schneider


  • FAITH JOY MONDESIRE (she/her) on Brooklynissä syntynyt tanssija, joka liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2023. Hänen tanssijuutensa juuret ovat kirkossa, jossa hän aloitti liturgisena tanssijana. Myöhemmin hän on työskennellyt muun muassa koreografien Joseph Hernandezin, Sidra Bellin, Kristen Footen, Melanie Gambinon, Doug Varonen sekä Abdel R. Salaamin ja Dyane Harveyn (Forces of Nature Dance Theater) kanssa. Faith on esiintynyt tapahtumissa kuten DanceAfrica BAM, NJPAC ja The Apollo. Vuonna 2020 Dance Magazine julkaisi hänen kirjoittamansa henkilökohtaisen artikkelin "I’ll Never Forget My First Pair of Flesh Tone Tights". Hänen koulutukseensa kuuluvat: Edge School of The Arts, Brooklyn Dance Project, Restoration Youth Arts Academy, LaGuardia High School, SUNY Purchase ja Alonzo King LINES Ballet Summer Intensive. Mondesire liittyi A.I.M-ryhmään 2023.

    Faith Joy Mondesire. Kuva: Carrie Schneider


  • DESTIN MORISSET (he/him) on syntynyt ja kasvanut Queensissa, New Yorkissa. Hän on valmistunut LaGuardia Arts High Schoolista sekä SUNY Purchase Conservatory of Dancesta. Destin on kouluttautunut myös MOVE|NYC-ohjelmassa sekä French Academie of Ballet'ssa. Hänelle on myönnetty Gregg Burge Award (2021) sekä tunnustus Outstanding Senior in Dance SUNY Purchasessa vuonna 2025. Destin on esiintynyt muun muassa seuraavien koreografien teoksissa: Alvin Ailey, Norbert De La Cruz III, Chanel DaSilva, Greg Lau, Roderick George, Jie-hung Connie Shiau, LajaMartin, Doug Varone, Kevin Wynn ja Yue Yin. Aiemmin hän toimi tanssijana The Dash Ensemble -ryhmässä, jonka on perustanut Gregory Dolbashian. Morisset liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2025.

    Destin Morisset. Kuva: Alexander Diaz


  • WILLIAM OKAJIMA (he/him) on kotoisin Irvine’stä, Kaliforniasta. Hänen rakkautensa musiikkiin ja tanssiin syttyi jo varhain taiteilijaperheessä kasvaessaan. Will aloitti laajan tanssikoulutuksensa Orange County School of the Artsissa, jota hän täydensi Westside Dance Projectissa ja Dmitri Kulev Classical Ballet Academyssa. Vain 13-vuotiaana Will sai ensimmäisen ammatillisen tanssiroolinsa esiintyessään Sian musiikkivideolla The Greatest, mikä sytytti kipinän kaupalliseen tanssiin. Sen jälkeen hän on ollut aktiivinen osa Los Angelesin kaupallista tanssikenttää, esiintyen valtakunnallisissa mainoksissa (Honda, Apple, Pull & Bear) sekä kansainvälisissä kampanjoissa. Will valmistui hiljattain USC Glorya Kaufman School of Dancesta, jossa hän suoritti BFA-tutkinnon opettajiensa, kuten Kyle Abrahamin, Bret Easterlingin, Jermaine Spiveyn, Jodie Gatesin ja William Forsythen johdolla. Kaufmanissa hän tanssi keskeisiä rooleja muun muassa Jiří Kyliánin, Micaela Taylorin, Tyce Diorion, Desmond Richardsonin, Dwight Rhodenin ja Hope Boykinin teoksissa. Lisäksi hän suoritti sivuaineen yrittäjyydessä USC:n Marshall School of Businessissa. Okajima liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2024.

    Wiliam Okajima. Kuva: Carrie Schneider


  • NIYA SMITH (she/her) on kotoisin Atlantasta, Georgian osavaltiosta. Hän aloitti tanssiopintonsa Dancemakers of Atlantassa Denise Heard Latimerin ja Lynise Heardin johdolla. Niya on osallistunut kesäohjelmiin muun muassa BODYTRAFFICin, Alonzo King LINES Balletin, Complexions Contemporary Balletin sekä A.I.M by Kyle Abrahamin kanssa. Hän suoritti BFA-tutkinnon tanssista Purchase Collegen Conservatory of Dancessa. Opintojensa aikana hän esiintyi muun muassa George Balanchinen, Yue Yinin, Alvin Aileyn ja Kevin Wynnin koreografioissa. Niya on syvästi kiitollinen niille, jotka ovat vaikuttaneet siihen, millainen ihminen ja taiteilija hän on tänä päivänä. Smith liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2025.

    Niya Smith. Kuva: Alexander Diaz


  • KETURAH STEPHEN (she/her) on Brooklynista kotoisin oleva tanssija, joka aloitti tanssiuransa Restoration Youth Arts Academyssa, opiskellen modernia tanssia, afrikkalaista tanssia ja hiphopia. Hän jatkoi opintojaan Brooklyn High School of the Artsissa sekä The Ailey Schoolissa, ja on valmistunut tanssin kandidaatiksi SUNY Purchase Collegen Conservatory of Dancesta. Stephen osallistui myös MOVE|NYC Young Professionals Programiin, jota johtavat sen perustajat Chanel DaSilva ja Nigel Campbell. Koulutuksensa aikana hän on työskennellyt ja esiintynyt muun muassa Earl Mosleyn, Loni Landonin, Roderick Georgen, Trisha Brownin ja Antonio Brownin teoksissa. Vuonna 2019 Stephen esiintyi elokuvassa In the Heights, Ebony Williamsin koreografiassa. Stephen liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2022.

    Keturah Stephen. Kuva: Carrie Schneider


  • GIANNA THEODORE (she/her) varttui West Palm Beachissa, Floridassa, ja aloitti tanssiopintonsa Ballet East Studiossa Susan Lyle’n ja Chelsea Nasbyn johdolla. Hän on valmistunut A.W. Dreyfoos School of the Artsista, ja on kolminkertainen YoungArts Merit Scholar/Honorable Mention -palkittu. Gianna suoritti BFA-tutkinnon tanssista Ailey/Fordham BFA -ohjelmassa vuonna 2020. Koulutuksensa aikana hän on esiintynyt muun muassa Robert Battlen, Chuck Wiltin ja Bradley Shelverin koreografioissa. Hän osallistui Springboard Danse Montrealin ohjelmaan, jossa hän tanssi RUBBERBANDANCE- ja Parts & Labour Danse -ryhmien luomissa teoksissa. Gianna on tutustunut moniin eri kulttuureihin ja tanssityyleihin, kuten house- ja afrikkalaiseen tanssiin, mikä on avannut hänelle päärooleja musiikkivideoissa. Hän on esiintynyt ammatillisesti muun muassa Ebony Williamsin, Mark Casertan, Maleek Washingtonin ja Jennifer Archibaldin kanssa. Äskettäin hän esiintyi residenssissä Helen Simoneau Dansen kanssa. Gianna liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2019.

    Gianna Theodore. Kuva: Carrie Schneider


  • OLIVIA WANG (she/her) on Queensista, New Yorkista kotoisin oleva ensimmäisen sukupolven kiinalais-amerikkalainen taiteilija. Hän valmistui hiljattain tanssin BFA-tutkinnolla SUNY Purchase Collegen Conservatory of Dancesta. Olivia on kouluttautunut muun muassa The Ailey Schoolissa, French Academie of Ballet'ssa sekä ollut mukana MOVE|NYC-ohjelman ensimmäisellä vuosikurssilla. Hän on esiintynyt muun muassa Keerati Jinakunwiphatin, Norbert De La Cruz III:n, Martha Grahamin, Michiyayan, Nigel Campbellin, Kyle Abrahamin ja Roderick Georgen koreografioissa. Wang on osallistunut kesäohjelmiin muun muassa A.I.M by Kyle Abrahamilla, Martha Graham Schoolilla, MOVE|NYC:llä ja Hubbard Street Dance Chicagolla. Hän on myös Actors’ Equity- ja SAG-AFTRA-liittojen jäsen. Wang liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2024.

    Olivia Wang. Kuva: Carrie Schneider


  • JAYDEN CHRISTIAN WILLIAMS (he/him) on tanssitaiteilija Brooklynista, New Yorkista. Hän on valmistunut LaGuardia Arts High Schoolista sekä äskettäin Point Park Universitystä, jossa hän suoritti tanssin BFA-tutkinnon pääaineenaan moderni tanssi. Vuonna 2018 Jayden liittyi MOVE|NYC:n Young Professionals Programiin Nigel Campbellin ja Chanel DaSilvan johdolla. Hän on kouluttautunut myös French Academie of Ballet'ssa ja saanut stipendin tanssiakseen ohjelmissa kuten Ballet Hispánico, Complexions Contemporary Ballet ja Movement Invention Project. Vuonna 2023 Jayden esiintyi Jae Man Joon uudelleenlavastetussa teoksessa Flight The Joyce Theatressa. Hän on tanssinut useiden koreografien teoksissa, kuten Mike Tyus, Jae Man Joo, Houston Thomas, Manuel Vignoulle, Martha Nichols, Penny Saunders, Paul Taylor, Juel D. Lane, Annabelle Lopez Ochoa, Roderick George, Rennie Harris ja Karla Puno Garcia. Williams liittyi A.I.M by Kyle Abraham -ryhmään vuonna 2025.

    Jayden Christian Williams. Kuva: Alexander Diaz


A.I.M by Kyle Abraham

Tietoa ryhmästä

A.I.M by Kyle Abraham on ollut nykytanssin kansainvälisessä kärjessä lähes kahden vuosikymmenen ajan ja noussut yhdeksi maailman arvostetuimmista kiertävistä tanssiryhmistä. Vuonna 2026 20-vuotisjuhlaansa viettävä ryhmä on tunnettu "runsaan liikekielen, tarttuvan musiikin ja vetovoimaisten tanssijoiden" yhdistelmästä, kuten The New York Times on todennut. A.I.M on esiintynyt muun muassa Voguen ja Essencen sivuilla ja oli Harper’s Bazaarin kansikuvassa huhtikuussa 2025. Ryhmää on kuvailtu “postmoderniksi gumboksi” – monikerroksiseksi, intohimoiseksi kokonaisuudeksi, jonka taiteellinen prosessi rakentuu syvällisten keskustelujen ympärille eri taustoista ja näkökulmista tulevien ihmisten kanssa. A.I.M tekee yhteistyötä useiden arvostettujen koreografien kanssa, kuten Bebe Miller, Doug Varone, Keerati Jinakunwiphat, Maleek Washington, Rena Butler, Paul Singh ja Andrea Miller, jatkuvasti laajentaen ja monipuolistaen ohjelmistoaan. Ryhmän kotipaikka on New York City.

Lisätietoa, mahdollisuus osallistua toimintaan tai ostaa A.I.M-tuotteita: käy osoitteessa http://aimbykyleabraham.org. Seuraa A.I.M:ia Instagramissa @aimbykyleabraham ja Kyle Abrahama Instagramissa @kyle_abraham_original_recipe.

Johto

Taiteellinen johtaja: Kyle Abraham* (he/him)
Toiminnanjohtaja: Emily Waters (she/her)
Tuotantojohtaja: Vernon Scott (he/him)
Hallintopäällikkö: Anne Dechêne (she/her)
Vastaava harjoittaja: Jessica Tong (she/her)
Näyttämöpäällikkö: Meredith Belis (she/her)
Valosuunnittelun vastaava: Dan Stearns (he/him)

A.I.M:n hallitus

Kyle Abraham
Suzanne Hall, Chair
Cheryl Bergenfeld
Adrienne Edwards
Karen Hogan
Mark A. Leavitt
Glenn Ligon
Jennifer Mandelson
Wendy McCain
Gary Mezzatesta
Bebe Neuwirth
Carrie Schneider
Stephen Simcock
Gilda Squire
Julia Strickland
Mickalene Thomas

Ryhmän ja kiertueen tuotanto

Tuotantojohtaja: Vernon Scott (he/him)
Hallintopäällikkö: Anne Dechêne (she/her)
Vastaava harjoittaja: Jessica Tong (she/her)
Yleisötyön päällikkö: Matthew Baker (he/him)
Näyttämöpäällikkö: Meredith Belis (she/her)
Valosuunnittelusta vastaava: Dan Stearns (he/him)

Kehitystoiminta

Kehitysjohtaja: Lesedi Stofsky (she/her)
Kehitysassistentti: Danielle LeBron (she/her)

Viestintä ja markkinointi

Markkinointipäällikkö: Alexander Diaz (he/they)
Tiedottaja: Chris Constable (he/him)

Talous

Taloushallinto: Lucy Mallett (she/her) ja Julia Corrigan (she/her), Arts FMS

Tukijat

A.I.M BY KYLE ABRAHAM - lahjoittajat

A.I.M by Kyle Abraham esittää sydämelliset kiitokset alla mainituille lahjoittajille sekä lukuisille muille tukijoille, joiden arvokasta panosta ei ole nimetty erikseen, mutta joita arvostamme syvästi. Lista päivitetty 20.10.2025.

A.I.M’s Angels ($50,000 ja enemmän)

Sarah Arison and Arison Arts Foundation
Bloomberg Philanthropies
Booth Ferris Foundation
Suzanne Hall and Valentino Carlotti
Ford Foundation
Howard Gilman Foundation
International Association of Blacks in Dance, COHI/MOVE Program
Glenn Ligon
Mellon Foundation
National Endowment for the Arts
New York City Department of Cultural Affairs
The Samuel H. Scripps Foundation
Denise Littlefield Sobel
Dance Reflections by Van Cleef & Arpels

$25,000 ja enemmän

Jody and John Arnhold
Cheryl Bergenfeld
Ed Bradley Family Foundation
Fan Fox and Leslie R. Samuels Foundation
Karen and Jeff Hogan
Taryn and Mark A. Leavitt
New York State Council on the Arts
The Shubert Foundation
Stephen Simcock

$10,000 ja enemmän

Maria-Cristina Anzola
Torrence Boone
Natalie Diaz
Adrienne Edwards
Matrice Ellis-Kirk
Anita Mann Kohl Charitable Foundation
Nancy and Michael Feller
Keith Funger
The Gaea Foundation
Gagosian Gallery
Agnes Gund, In Memoriam
Hauser & Wirth
Isabel Kallman
Jennifer Mandelson
Gary Mezzatesta
Bebe Neuwirth
E. Stanley O’Neal
Adam Pendleton
Stephen Reidy
Russell Salmon
Steve Pesner and Setpheap “Peace” San
Antwaun Sargent
Liz Frankel and Charlie Steinhorn
Mickalene Thomas
Sue Tsao
Julia Strickland and Timothy S. Wahl
Renae Williams Niles

$5,000 ja enemmän

Dancers Responding to AIDS
Meryl Rosofsky and Stuart Coleman
Megan Kline Crockett
Thelma Golden
Devin Graham
Harkness Foundation for Dance
Lisa and Emil Kang
Wendy McCain
Virginia A. Millhiser
Muriel Pollia Foundation
New Music USA Organizational Fund
Omomuki Foundation
Marlis Pacifico
Marc and Susanne Payot
Carrie Schneider
Lisa R. Beck and Mitchell A. Seider
Gilda Squire
Eileen and James Thomas
Reginald Van Lee
The Hyde and Watson Foundation
Carrie Mae Weems

A.I.M by Kyle Abraham tukee ylpeänä Dancers Responding to AIDS (DRA) -järjestöä, joka tarjoaa elintärkeää hoivaa ja tukea apua tarvitseville. Vuonna 1991 Paul Taylor Dance Companyn jäsenten Denise Roberts Hurlinin ja Hernando Cortezin perustama DRA hyödyntää esittävän taiteen yhteisön myötätuntoa ja sitoutumista tarjotakseen turvaverkon tärkeiden sosiaalipalveluiden muodossa. Lue lisää tai lahjoita: www.dradance.org/donate

Tilaa uutiskirje

Liity Tanssin talon ystävien joukkoon